Kirkegaard, Jacob (DK/D)

kirkegaard

Jacob Kirkegaard ist Klangkünstler, wurde 1975 in Dänemark geboren und lebt zur Zeit in Berlin. 2006 schloss er sein Studium an der Kunsthochschule für Medien Köln ab und hält Vorlesungen zu Klang und Raum an der Königlichen Architekturakademie und der Kunstakademie in Kopenhagen. Neben der akademischen Arbeit arbeitet Jacob Kirkegaard mit verschiedenen Künstlern für Installationen und Resonanzen zuammen und hatte Auftritte in Asien, Amerika und Europa. Seine Arbeiten beschäftigen sich mit der Erforschung potenzieller Musikalität in versteckten Klangschichten in der Umwelt. In diesem Kontext sammelt und untersucht er Sounds aus vibrierender Erde, Eis, atmosphärischen Phänomenen, Atomkraftwerken und verlassenen Orten. Aufnahmetools sind Beschleunigkeitsmesser, Hydrophone und selbst gebaute elektromagnetische Empfänger.

http://fonik.dk/

im Programm von Tuned City
sonic derive / 05.07.08

Khazam, Rahma (F)

Rhama Khazam ist freie Autorin und Journalistin mit Sitz in Paris. Sie hat verschiedene Artikel zum Thema Musik, Klang und Kunst in Zeitschriften, Zeitungen und Anthologien veröffentlicht und Vorträge zur Rolle des Klangs in der zeitgenössischen Kunst gehalten. Außerdem ist sie Chefherausgeberin von Earshot, einem britischen Magazin, das sich mit der Beziehung zwischen Klang und Architektur beschäftig. Zurzeit kuratiert sie ein Sound-Programm im Palais de Tokyo in Paris, organisiert ein internationales Symposium zu Klang, Kunst und Architektur im Juli 2008 und bereitet eine Konferenz zum Gebrauch von Sound als Waffe vor.

im Programm von Tuned City
Baumaterial Sound / 02.07.08

Howse, Martin (UK/D)

howse

Martin Howse bewegt sich in den Bereichen Diskurs, spekulative Hardware (Umweltdaten in offenen physikalischen Systemen), Code, freie Software und situativen Performances und Interventionen. 2006 initiierte Martin Howse in Zusammenarbeit mit Jonathan Kemp xxxxx, mit der xxxxx Veranstaltungsreihe und der xxxxx [reader] compendium Publikation. Aktuelle Projekte sind u. a. eine fortlaufende Reihe offener Workshops in Berlin, die Programmierung von promiscuOS und der Entwicklung einer mobilen Flaneur/scrying Datenplattform.

http://1010.co.uk/

appearance at Tuned City
Tuned City Messene 2018 – Listening Politics
Brussels / enclosed detection environment (EDE) / 30. June 2013
Berlin / design of acoustic environments / 04.07.08
Berlin / scrying

Ganchrow, Raviv (US/IL/NL)

Raviv Ganchrow’s (1972) work focuses on interrelations between sound and space, aspects of which are explored through sound installations, writing and the development of sound forming technologies such as Wave Field Synthesis. He addresses an ambiguous status of sound that is at once material-spatial as well as phenomena-event. Recent installations directly engage the everyday acoustic environment, plumbing notions of ’place’ that are constructed by way of frequency interdependencies between sound, location and listener. Ganchrow completed his architectural studies at the Cooper Union, New York and received a second degree from the Institute of Sonology at The Royal Conservatory, The Hague. He has been teaching architectural design in the graduate program at TU Delft, and is currently a faculty member at the Institute of Sonology, The Hague. He has been co-curated the Tuned City conferences in Tallinn and Brussels.

http://ravivganchrow.com

im Programm von Tuned City
urban space and sonic experience / 03.07.07
Inwound / installations
Tuned City Tallinn / pre-events
Tuned City Nürnberg / 2011
Tuned City Messene 2018 – Listening Politics

Chessex, Antoine (CH/D)

chessex

Antoine Chessex, 1980 in der Schweiz geboren, ist eine zentrale Figur innerhalb der euroäischen experimentellen Musik-Community und der elektro-akustischen Impro-Szene. Chessex lebt in Berlin und performt international mit verschiedenen Projekten. Nach dem Saxophon-Studium in Lausanne, Sienna und New York, ging er zu einem radikaleren und experimentelleren Ansatz über und wurde Extrem-Saxofonist. Denn Chessex befreit dieses Instrument aus seinen wohltemperiert-tradierten Bezügen, indem er die Möglichkeiten des Instruments in klangliche Grenzrfahrungen hineintreibt, ohne aber dabei die Kontrolle über Instrument und Sound zu verlieren.

http://www.soundimplant.com/achessex.html

im Programm von Tuned City
Radioraum / 05.07.08

01.07.2008: Eröffnung

Tuned City Tag 1 / 20 Uhr / Pfefferberg Haus 13

Keynote
Dr. Barry Blesser
spaces speak, are you listening?

Keynote
Anton Garcia-Abril (Ensamble Studio Madrid)
bauen für klang

Installation

Nik Hummer
Sperrgut

Performance
Randy Yau / Scott Arford
Infrasound

Performance
BMB con.

nix

Wir erleben Räume nicht nur durch das Sehen, sondern genauso durch das Hören. Wir navigieren sicher durch einen Raum im Dunkeln und hören die Leere eines unmöblierten Hauses. Ein musikalisches Erlebnis in einem Konzerthaus ist davon bestimmt, ob wir in der ersten Reihe oder unterm ersten Rang sitzen. Der einzigartigen Akustik sakraler Räume wohnt eine symbolische Bedeutung inne. Es ist möglich, mit den Ohren „sehen zu lernen, aber selbst ohne Übung können wir räumliche Gegebenheiten wie eine offene Tür oder eine niedrige Decke akustisch erfassen“. Barry Blesser, der zu den Pionieren der digitalen Audiorevolution gehört, wird in seinen Vortrag zur akustischen Raumwahrnehmung in die Konzepte und das Vokabular auraler Architektur einführen.

Der spanische Musiker und Architekt Antón García-Abril – Sohn des gleichnamigen Spanischen Komponisten – entwirft und baut Gehäuse für Musik. Seine minimalistischen Konzertsaal-Architekturen in Medina el Campo oder Santiago del Compostela sind für Konzerte Neuer und Experimenteller Musik gedacht und variieren das Thema des „white cube“ als idealen Raum mit größter Flexibilität für Veränderung und Entwicklung der Aufführungspraxis.

Beide Vorträge nähern sich dem Thema Architektur und Klang aus verschiedenen Richtungen, hinterfragen unsere Wahrnehmungsgewohnheiten und das Selbstverständnis im Umgang mit Raum.

Die holländische Performancegruppe BMB con. wird sich wie üblich nicht anmerken lassen, was sie vorhaben, vielleicht wissen sie es selbst auch nicht. Sicher ist nur, dass sie den Performanceort gründlich verändern werden. BMB con. arbeitet mit Klang, Bild, Raum und was immer sie in die Finger bekommen und haben bisher in jeder Art Raum gespielt, in Museen, Konzertsälen, Wäldern, Schiffen oder Wassertanks – nie aber in einem Zoo.

Die Amerikaner Randy Yau und Scott Arford untersuchen mit ihrer Performance Infrasound die Möglichkeit, Raum sowohl akustisch als auch physisch erfahrbar zu machen. Sie spielen mit Resonanzeigenschaften von Materialien, akustischen Phänomenen, Klangauslöschungen und Klangschatten und erzeugen damit ein eindrucksvolles, körperliches Raumerlebnis.

Chelkoff, Grégoire (F)

Grégoire Chelkoff ist Architekt und Direktor von Cresson (Centre de recherché sur l’espace sonore et l’environnement urbain) an der Hochschule für Architektur in Grenoble (Ensag).

CRESSON, das als eines der weltbesten Forschungslabors aus dem Gebiet der Soundscapes gilt, beschäftigt sich mit der wahrnehmbaren Umwelt und architektonischen und urbanen Atmosphären. Ein Ergebnis dieser Arbeit ist die Publikation “Sonic Experience. A Guide to Everyday Sounds”. Das Buch untersucht die Effekte, die Klang auf Zuhörer hat. In einer interdisziplinären Arbeit, von Musikwissenschaft, elektro-akustischer Komposition über Architektur, Stadtplanung, Kommunikation bis zu Phänomenologie, Sozialwissenschaft, Physik und Psychologie, haben die Herausgeber eine Art Lexikon mit achtzig akustischen/auditiven Effekten zusammengetragen, das Informationen zu “objektiven” physikalischen Räumen, in denen Klang auftritt, mit kulturellem Kontext und individuellen auditiven Erfahrungen verbindet.

http://www.cresson.archi.fr/

im Programm von Tuned City
Soundlandschaften / 04.07.08

Bull, Michael (UK)

bull

Dr. Michael Bull ist Dozent für Medien und Film an der University of Sussex und publiziert zu Sound, Musik und Technologie. Er ist Autor von „Sounding Out the City. Personal Stereos and the Management of Everyday Life“ (Berg 2000), „Sound Moves: iPod Culture and Urban Experience „(Routledge 2007) und Mit-Herausgeber des „The Auditory Culture Reader“ (Berg 2003). Er ist außerdem Gründungsherausgeber des The Senses and Society Journals, das von Berg veröffentlicht wird. Bis vor kurzem war er Berater für Portalplayer, Kalifornien, und ist Mitglied des europäischen think tanks New Trends Forums.

http://www.sussex.ac.uk/mediastudies/profile119032.html

im Programm von Tuned City
public and private soundscapes / 03.07.08

Brandlhuber, Arno (D)

brandlhuber

1993- selbständig 1994-1996 Projektpartnerschaft Neanderthal Museum; Zamp Kelp und Julius Krauss, Arno Brandlhuber 1995-2001 Büro Brandlhuber, Büro b&k+ Brandlhuber&Kniess + Partner / b&k+b,m / b&k+r, Köln 2001-2006 b&k+ brandlhuber&co, Köln 2003- Lehrstuhl für Architektur und Stadtforschung, Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg, www.a42.org 2006- b&k+ Arno Brandlhuber, Berlin

http://www.brandlhuber.com

im Programm von Tuned City
Baumaterial Sound / 02.07.08
und
BUG

Blesser, Barry (US)

blesser

Dr. Barry Blesser gilt als einer der Großväter der digitalen Audio-Revolution. 1976 erfand und entwickelte er hat das erste kommerzielle digitale Nachhall-System, das EMT-250, half 1971 Lexcon zu starten, veröffentlichte 1978 „Digital Processing of Audio Signals“, leitete 1980 die 1st International Conference on Digital Audio mit und war 1974 Berater des US ustice Department on the Watergate Tapes. Dr. Blesser war 1980 Präsident der Audio Engineering Society. Die AES ehrte ihn für seine Publikatioen mit ihrer Silber, Bronze und Direktoriums-Medaille und ernannte ihn zum AES Fellow. Seit 1975 ist er Mitglied des AES editorial review board und derzeit dessen Consulting Technical Editor. Dr. Blesser hat zahlreiche Texte veröffentlicht und mit verschiedenen Patenten zur Audio- und Signalverarbeitung ausgezeichnet worden.

Nach seiner Promotion am MIT in Electrical Engineering 1969, arbeitete Dr. Blesser bis 1978 als Associate Professor of Electrical Engineering and Computer Science am MIT. Nach seiner akademischen Laufbahn war er als technischer und Management-Berater für mehr als 50 Firmen weltweit tätig.

2006 veröffentlichte MIT Press sein erstes Buch (zusammen mit Linda-Ruth Salter): „Spaces Speak, Are You Listening? Experiencing Aural Architecture“.

http://www.blesser.net/

im Programm von Tuned City
Eröffnung / 01.07.08
und
sprechen und bauen / 05.07.08

raumlabor_berlin (D)

raumlabor

raumlabor_berlin ist eine Gruppe für Architektur und Städtebau. Projektbezogen arbeiten raumlabor_berlin Mitglieder mit Spezialisten anderer Professionen zusammen, das raumlabor_berlin ist ein Wissens- und Ressourcenpool. Neben Architekturaufgaben beschäftigen sie sich auch mit Städtebau, Aktion, Landschaftsarchitektur, Gestaltung des öffentlichen Raumes und künstlerischen Installationen. Stets verweist die Arbeit von raumlabor_berlin auf Potenziale scheinbar verlorener Areale, so dass Leerstände zu sozialen Skulpturen mutieren, mit Verweis auf die Zukunft.

http://www.raumlabor-berlin.de

im Programm von Tuned City
Stadtmatratze
und
Soundlandschaften / 04.07.08

Auinger, Sam (A/D)

sam auinger

Sam Auinger, geboren in Linz (Österreich), lebt und arbeitet als Komponist in Linz und Berlin. Seit den frühen 80ern intensive Beschäftigung mit Fragen der Komposition, der Computermusik, des Sounddesigns und der Psychoakustik. Gemeinsam mit Bruce Odland gründetet er 1989 „O+A“. Das zentrale Thema ist: „Hearing Perspective“. Enstandene Projekte sind „Garten derZeiträume“ (Ars Electronica 90, Linz), „TrafficMantra Forum Trajanum“ (Rom 91), „Sounddesign für Peter Sellers“ „Die Perser“ (Premiere: Salzburger Festspiele, 93), „Balance“ (Sonambiente, Berlin 96), „Box 30/70“ (Start 2000 Siemens Stadt, Berlin), „Blue Moon“ (New Sounds New York, NYC 2004), u. a. Mit dem Wiener Komponisten und Musiker Rupert Huber verbindet ihn eine langjährige musikalische Freundschaft. Gemeinsam gründen sie die Medienband „berliner theorie“ anlässlich ihres DAAD Stipendiums 1997. Er arbeitet zusammen mit dem Bassisten und Komponisten Hannes Strobl, mit der Choreografin Marguerite Donlon sowie mit dem Komponisten Claas Willeke. Sam Auinger hat zahlreiche Preise und Stipendien erhalten, wie den Kulturpreis der Stadt Linz, ein Stipendium des Berliner Künstlerprogramm des DAAD/Berlin. Nach mehreren gemeinsamen Projekten gründeten Sam Auinger, Dietmar Offenhuber und Hannes Strobl Ende 2005 die Künstlergruppe „stadtmusik“.

http://www.samauinger.de/

im Programm von Tuned City
building with sound / 02.07.08
sound – space – architecture / ohrenstrand: singuhr – salon / 02.07.08
sound and social communication / 03.07.08
Auditory Corridors
Tuned City Nürnberg / 2011
bonn hoeren – »a hearing perspective« / 10.07.11

Arford, Scott (US)

arford

Scott Arford zählt zu den bekanntesten Vertretern der Medienkunstszene in San Francisco. Er arbeitet mit Performances, Installationen, Video Screenings und Audio Recordings und wurde 2005 mit einer Honorable Mention des Prix Ars Electronica ausgezeichnet. Seine Arbeiten wurden u. a. gezeigt im San Francisco Museum of Modern Art; Dissonanze 7 in Rom, LUFF Festival in Lausanne, Observatori Festival in Valencia, Sounding Festivals in Guangzhou, China und Taipei, Taiwan, LEM festival in Barcelona, Liquid Architecture in Melbourne, Festival de Video / Arte / Eolectronica in Lima, Sonic Light in Amsterdam und dem Center for Contemporary Arts in Kitakyushu, Japan.

Arford hat am College of Architecture and Design an der Kansas State University Architektur studiert.

1995 gründete Arford 7hz, gleichermaßen Club und Institution, die sich den experimentellen Medien verschrieben hat und Künstler wie Francisco Lopez, Zbigniew Karkowski, John Duncan, Bob Ostertag, John Bischoff, The Haters u. a. präsentierte.

http://www.7hz.org/

im Programm von Tuned City
Eröffnung / 01.07.08

Ankersmit, Thomas (NL/D)

ankersmit

Thomas Ankersmit (geb. 1979 in Leiden, Niederlande) lebt und arbeitet in Berlin. Der Musiker und Installations-Künstler studierte an der Kunsthochschule in Amsterdam, bevor er 1999 an die School of Visual Arts nach New York wechselte. In New York lernte er Musiker wie z.B. Tamio Shiraishi, Borbetomagus und Phill Niblock kennen. Ankersmit komponiert und improvisiert Musik für Saxophon, Computer und Synthesizer. Als Saxophonist orientiert er sich an den abstrakten, timbralen Extremen des Instruments. Neben seinen Soloauftritten war er in den USA, Europa und Japan zusammen mit Phill Niblock, Kevin Drumm, Jim O’Rourke, Gert-Jan Prins, Borbetomagus, Alvin Lucier und Giuseppe Lelasi auf der Bühne zu sehen. Seine Installationen, die auf architektonischen Akustiken und Infraschall basieren, wurden in Museen und Galerien u.a. in Amsterdam, Berlin, New York, Chicago, Los Angeles und Tokio gezeigt.

[lang_ee] Thomas Ankersmit (s 1979 Leidenis, Hollandis) on Berliinis elav muusik ja installatsioonikunstnik.
Alustanud improviseeriva saksofonistina, on tema tegevussfäär laienenud, kaasates elektroonilist muusikat ja installatsiooniteoseid, mis tuginevad arhitektuurilisele akustikale ja infrahelidele. Alates 1998. aastast on ta esinenud nii solistina kui ka teinud koostööd teiste muusikutega, nagu näiteks New Yorgi minimalist Phil Niblocki, Kevin Drummi, Jim O’Rourkei, Gert-Jan Prinsi, Borbetomaguse ja Alvin Lucieriga. Alates 2003. aastast on Ankersmit kõige tihedamalt töötanud koos just Niblocki ja Milanos tegutseva elektro-akustilise improvisaatori Giuseppe Ielasiga. Ankersmiti saksofonitöö keskendub instrumendi abstraktsetele tämbrilistele äärmustele, mis kombineerivad intensiivseid mitmefoonilisi, pidevalt voolavaid helisid instrumendi sees ilmnevate, akustiliselt valjendatud mikromuutustega.
[/lang_ee]

im Programm von Tuned City
Klangraum und Raumakustik / 02.07.08
Radioraum / 05.07.08
Speaking with Spaces / 09.07.11
sonic peculiarities of sites / 08.+10.07.11

[lang_ee]Tuned City programmis
varem:
listening to soundspaces / 02.07.08
radio space / 05.07.08
Tuned City Tallinn 2011:
Kõnelused ruumiga / 09.07.11
piirkondade helilised iseärasused / 08.+10.07.11[/lang_ee]

Amphoux, Pascal (F)

Pascal Amphoux, Architecte DPLG, Geograph Contrepoint Projets urbains, Lausanne (Suisse), Professor an der Architekturfakultät Nantes, Frankreich (Ecole Nationale Supérieure d’Architecture de Nantes). Freier Architekt und Berater für städtebauliche Projekte (Bureau CONTREPOINT, Projets urbains, Lausanne). Forschung am Centre de Recherches sur l’Espace Sonore et l’Environnement Urbain (CRESSON, Ecole d’Architecture de Grenoble, UMR CNRS).

CRESSON, das als eines der weltbesten Forschungslabors aus dem Gebiet der Soundscapes gilt, beschäftigt sich mit der wahrnehmbaren Umwelt und architektonischen und urbanen Atmosphären. Ein Ergebnis dieser Arbeit ist die Publikation „Sonic Experience. A Guide to Everyday Sounds“. Das Buch untersucht die Effekte, die Klang auf Zuhörer hat. In einer interdisziplinären Arbeit, von Musikwissenschaft, elektro-akustischer Komposition über Architektur, Stadtplanung, Kommunikation bis zu Phänomenologie, Sozialwissenschaft, Physik und Psychologie, haben die Herausgeber eine Art Lexikon mit achtzig akustischen/auditiven Effekten zusammengetragen, das Informationen zu „objektiven“ physikalischen Räumen, in denen Klang auftritt, mit kulturellem Kontext und individuellen auditiven Erfahrungen verbindet.

http://www.cresson.archi.fr/

im Programm von Tuned City
urban space and sonic experience / 03.07.2008
Tuned City at Artefact, 2013

Altmann, Jürgen (D)

Altmann, Jürgen (D)

Dr. Jürgen Altmann ist Physiker und Friedensforscher. Nach einer Doktorarbeit über Laser-Radar und Forschung zu Computer-Mustererkennung hat er seit 1985 naturwissenschaftlich-technische Fragen der Abrüstung untersucht, zuerst Hochenergie-Laserwaffen, dann europäische Raketenabwehr. 1988 gründete er das Bochumer Verifikationsprojekt, das die Möglichkeiten automatischer Sensorsysteme für kooperative Überprüfung von Abrüstungs- und Friedensabkommen erforscht. Ein zweiter Schwerpunkt liegt in Folgenabschätzung und vorbeugender Begrenzung neuer militärischer Technologien. Eine größere Studie untersuchte mögliche akustische Waffen. Ab 2000 hat Jürgen Altmann (im Fachbereich Physik der Technischen Universität Dortmund) geforscht über militärische Nutzung der Mikrosystemtechnik, dann der Nanotechnik. In einem weiteren Projekt hat er mögliche neue nicht-tödliche Waffen analysiert. Er ist Mitgründer des Forschungsverbundes Naturwissenschaft, Abrüstung und internationale Sicherheit FONAS und ein stellvertretender Sprecher des Arbeitskreises Physik und Abrüstung der Deutschen Physikalischen Gesellschaft DPG. Mehrfach hat er Gutachten für das Büro für Technikfolgen-Abschätzung beim Deutschen Bundestag TAB erstellt.

http://www.ep3.ruhr-uni-bochum.de/bvp

im Programm von Tuned City
public and private soundscapes / 03.07.08

García-Abril, Antón (ES)

garcia_abril

Antón García-Abril ist Architekt, Kritier und Professor. Geboren in Madrid, 1969. Studium und Promotion. Erhält den Spanischen Forschungspreis in Rom. Gründet 2000 ENSAMBLE STUDIO in 2000, eine Gruppe auf der Suche nach architektonischer Anwendung konzeptueller und sturktureller Experimente. Erster Preis bei der Architekturbiennale in Venedig 2000 und ausgewählter Finalist für den Mies van de Rohe Award 2005. Er schreibt über Architektur in der El Cultural der El Mundo Zeitung. Er unterrichet ständig in E.T.S.A. Madrid und ist Gastprofessor an der Cornell University und verschiedenen Universitäten in Amerika und Europa. Zurzeit arbeitet er an der Finalisierung des Santiago de Compostela SGAE Kulturzentrums und beginnt mit dem Bau des Amerikanischen Museums in Salamanca, The Reader’s House in Matadero Madrid, dem Lyric Theater in Mexico city und dem Berklee-SGAE Tower of Music in Valencia.

http://www.ensamble.info/

im Programm von Tuned City
Eröffnung / 01.07.08

projekte

Tuned City bei Sound Constructions

sound constructions

What are the intersections of sonic resonance and physical structures, how are artists exploring and interpreting this constantly shifting field, andwhere is it all going?

Am vergangenen Wochenende, 8./9 März, fand in den Räumen von PROGRAMM in Berlin eine 2-tägige Veranstaltung zum Thema Klang, Raum und Architektur, Gegenwart und Zukunft statt – SOUND CONSTRUCTIONS. Jodi Rose, australische Klangkünstlerin und derzeit artist-in-resedence in Berlin, hatte verschiedene Künstler und Projekte eingeladen, die jeweiligen Arbeiten vorzustellen, darunter Hans Appelqvist, Leif E. Boman, Kim Cascone, Rob Curgenven, Peter Cusack, Derek Holzer, Ernst Karel, Jacob Kirkegaard, Brandon LaBelle, Eric La Casa, Momus, Seiji Morimoto, Udo Noll, Jodi Rose, Rowena Easton & Mike Blow, Henry Stag, Carsten Stabenow (Tuned City), Aaron Ximm.

http://www.programonline.de/soundconstructions.html

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